KLASIČNA GLAZBA VEČERA "GORGEOUS RUSSIA" ODRŽALA JE U OKVIRU FESTIVALA UMJETNOSTI U ABU DHABI. VIRTUOZ VIOLINI MAXIMA WENGEROVA I ORKESTRA ST.PETERSBURG AKADEMSKE FILARMONIJE POD MAESTRO YURI TEMIRKANOVA SU POTVRĐENI PAŽNJI.
Poznati ruski violinist Maxim Vengerov za jednu je večer postao solist najstarijeg klasičnog ansambla u zemlji - Sankt Peterburškog akademskog filharmonijskog orkestra koji dirigira maestro Jurij Temirkanov. Kreativna večer pod nazivom "Veličanstvena Rusija" održana je na pozornici koncertne dvorane hotela Emirates Palace u sklopu godišnjeg festivala umjetnosti u Abu Dabiju. U programu su bila djela P. I. Čajkovskog i J. Rossinija.
Svjetski poznati dirigent Jurij Temirkanov započeo je koncert uvertirom iz opere Seviljski brijač, koju su zamijenila besmrtna djela velikog ruskog skladatelja. Veleposlanik UN-a dobre volje Maxim Vengerov izveo je melodije iz Koncerta za violinu i orkestar te Simfoniju br. 4 u molu Piotr Iljič Čajkovski.
Komentirajući rezultate koncerta, gospođa Huda Al Khamis Kanu, kreativni direktor i osnivačica festivala u Abu Dabiju, rekla je: "Večeras smo vidjeli koliko je ruski doprinos očuvanju svjetske klasične umjetnosti. Osjećali smo pravu" kulturnu povezanost ". Bez sumnje ću izraziti opće je mišljenje publike da virtuozna igra glazbenika u kombinaciji s veličanstvenim djelima klasika doista očaravajuće. "
Istinski poklonik glazbenog obrazovanja, Maxim Vengerov tijekom boravka u glavnom gradu Ujedinjenih Arapskih Emirata sudjelovao je na sastanku s lokalnim učenicima u sklopu inicijative Back to School s Mubadala. Posjetio je GEMS International School of Art, gdje je talentiranu djecu predavao majstorskom tečaju sviranja violine. Prema samom Vengerovu, "glazba je potrebna za razvoj djece čiji je potencijal neograničen".
Uoči ovog koncerta naš se dopisnik uspio upoznati i razgovarati s Maximom Vengerovom, predstavnikom mlade škole klasičnih glazbenika, i s Jurijem Temiraknovom, poznatim majstorom priznatim u cijelom svijetu. Donosimo vam pažnju snimaka tih razgovora ...
Violinistički virtuoz Maxim Vengerov
Maxime, molim te, reci mi kako si se osjećao kad si postao sudionik umjetničkog festivala u Abu Dabiju? Nastupali ste na mnogim vodećim koncertnim mjestima u svijetu, kakvi su vaši dojmovi iz UAE?
Prvo sam došao na Arapski poluotok. Stoga, osim što mi je velika čast biti pozvan na umjetnički festival u Abu Dabiju, to je i jedinstvena prilika za upoznavanje s kulturom i tradicijama Ujedinjenih Arapskih Emirata, s znamenitostima ove zemlje.
Moram reći da je ovdje prekrasan festival koji promiče ne samo orijentalnu, već i klasičnu zapadnjačku glazbu. To je, naravno, revolucionarni pristup za tako mladu, ali zemlju koja se brzo razvija. Glazba je univerzalni pojam. Ona je Bog, a On jedan za sve, premda u svijetu postoje mnoge religije. Za mene je glazba međunarodni jezik, sličan esperantu, razumljiv svima. Svi ljudi mogu međusobno komunicirati, razumjeti se skladom glazbenih djela, zvukom.
Na otvaranju festivala sjajnu predstavu izvela je divna Anushka Shankar iz Indije. Maestro Jurij Temirkanov i ja izvest ćemo klasična djela, uključujući i glazbu P. I. Čajkovskog. Ovo će biti potpuno novo iskustvo za domaću publiku. Nadalje, festivalski program uključuje izvođače iz cijelog svijeta - Turske, Velike Britanije, Sirije, Libanona i mnogih drugih. I ovo će biti drugačije iskustvo. Jednom riječju, vrlo mi je drago što sam ovdje i sudjelujem na festivalu.
Poznati ste violinist, bavite se poučavanjem i okušavanjem u profesiji dirigenta. Što za vas znači rad s tako sjajnim dirigentom našeg vremena kao što je Jurij Temirkanov?
Maestro Temirkanov predstavnik je najveće škole dirigentske umjetnosti Ilya Musina, s kojom sam vrlo dobro upoznat. Moj prvi učitelj dirigiranja bio je Vag Papyan, koji dolazi iz iste škole. S Jurijem Khatuevichem Temirkanovom odigrao sam svoj prvi koncert na Zapadu - u Amsterdamu. Imao sam samo dvanaest i pol godina. Posljednji put kad smo se sreli i svirali glazbu prije desetak godina u Londonu. Dakle, za mene je to vrlo uzbudljiv događaj. Ovdje ćemo igrati P. I. Čajkovskog. Štoviše, odmah nakon nastupa u Abu Dabiju, mi ćemo u istom sastavu, dan kasnije, održati koncert u Londonu, u dvorani Barbican, gdje ćemo odsvirati prvi koncert za violinu i orkestar Sergeja Prokofjeva.
Imate vrlo naporan program i, ipak, osim proba, gdje ste već posjetili, što vidjeti?
Budući da sam ovdje tri dana, osjećam uzbuđenje i strahopoštovanje prije susreta s publikom Emirata. Organizacija ovog festivala apsolutno je fenomenalna. A poanta ovdje nije ni u tehničkoj strani, u svemu se osjeća osobni pristup, vrsta duševnosti.
Što god kažete, ovo je Bliski Istok, a ovdje možete puno naučiti - gostoljubivost i istinsku susretljivost, ne površnu, već otvorenu i vrlo iskrenu. Stvarno me impresionira. Hotel Emirates Palace ima prekrasnu koncertnu dvoranu. Mislim da bi mnogi glazbenici voljeli nastupiti na njegovoj pozornici.
Što se tiče onoga što sam vidio, s obzirom da stvarno imam malo vremena, pokušavam posjetiti najistaknutije znamenitosti. Moji roditelji letjeli su sa mnom u UAE, tako da smo svi zajedno uspjeli posjetiti najveću džamiju u Emiratima nazvanu po šeiku Zayedu. Ovo je samo nevjerojatna građevina! Nevjerojatna u svojoj ljepoti i gracioznosti. Naravno, nisam mogao vidjeti puno drugo, ali nadam se da ćemo imati malo vremena za istraživanje grada. Istina, posjetila sam Gems Academy Center, gdje sam održala mali majstorski tečaj za djecu od 5 do 9 godina. Bilo je jako lijepo!
Maxim, puno surađuješ s djecom, bio si jedan od prvih i još uvijek si UNISEF-ov veleposlanik, vodiš aktivne koncertne aktivnosti, podučavaš. Imate li slobodnog vremena?
Ne znam ni sam. Nastojim biti na vrijeme, ako ne i sve, onda puno. Prije dolaska u Ujedinjene Arapske Emirate, gospodin Stuttsker i ja bili smo u klinici u Clevelandu, gdje smo održali predavanje "Muzika i glazbena terapija". Svojedobno sam bio vrlo usko uključen u ovaj problem, a sada mi je bilo vrlo zanimljivo upoznati se s novim praksama korištenja glazbe u liječenju bolesne djece. Ovdje u Abu Dabiju posjetio sam ogranak ove klinike. I stvarno uživam u činjenici da ljudi u UAE puno pažnje posvećuju raznim, čak i netradicionalnim, metodama liječenja i oporavka. Stanovnici ove zemlje činili su mi se u potrazi i brizi ljudi.
Velika dijaspora ruskog jezika živi u Ujedinjenim Arapskim Emiratima, a mnogi imigranti iz Rusije i zemalja ZND ne samo da će rado doći na vaš koncert, već će s ponosom reći i drugima o tome. Želite li nešto poželjeti svojim sunarodnjacima?
Prije svega, mogu reći da malo zavidim našem narodu koji živi u tako lijepoj, divnoj zemlji. UAE je visoko razvijena država Bliskog Istoka, o kojoj sam čuo mnogo ugodnih recenzija. Ovdje se održavaju brojna međunarodna događanja. Ali, jedno je čuti o svim promjenama koje se događaju u zemlji, druga stvar je vidjeti sve to osobno. Bio sam ugodno iznenađen! Tijekom ta kratka četiri dana stekao sam puno dojmova i pozitivnih emocija.
Glavna stvar koju želim poželjeti svim stanovnicima UAE-a je da oni, dok su u inozemstvu, ne gube vezu s Rusijom. Siguran sam da nam ono što radimo omogućuje da dio velike ruske kulture dovedemo tamo gdje se nalazimo u određenom vremenskom periodu. Stoga mislim da je kulturna razmjena između Zapada i Istoka danas izuzetno važna. Ako se dugoročno okrenemo, Rusija i Emirati pokazuju potpuno revolucionarni pristup kulturnim odnosima, koji će zasigurno donijeti plod budućim generacijama.
Hvala puno, Maxim. Radujemo se vašoj prezentaciji.
Maestro Jurij Temirkanov
Dobar dan, Jurij Hatuevič. Dopustite da vas pozdravim u Abu Dabiju i zahvaljujem vam na sudjelovanju u programu Festivala umjetnosti. Što ste osjećali kad su vas pozvali na nastup u Ujedinjenim Arapskim Emiratima?
Malo čudno, jer sam prvi put došao u te krajeve. Jako me zanimalo što su Ujedinjeni Arapski Emirati. Tako se dogodilo da sam bio gotovo posvuda, ali nikad ovdje. Imam profesiju koja uključuje premještanje iz jedne zemlje u drugu. Nažalost, ova regija je za mene misterija. Čak žalim što ćemo ovdje dati samo jedan koncert, a ne dva ili tri. Vjerojatno iz tehničkih razloga to nije moguće.
Maestro, laureat ste četiri državne nagrade SSSR-a. Molim vas, recite mi kako vam to djeluje u današnjoj Rusiji, kada je bilo lakše - u sovjetskoj prošlosti ili ruskoj sadašnjosti?
Čini mi se da su glazbenici u SSSR-u bili malo lakši od predstavnika drugih žanrova - književnosti ili umjetnosti. Glazba, a posebno klasična glazba, autoritetima je nešto nerazumljivo. Stoga smo živjeli, naravno, lakše. Druga stvar je da je život u Sovjetskom Savezu bio odvratan. Budući da je Rusija pristojna zemlja, postalo je, barem, normalno biti u njoj i raditi. Sretna sam što sam preživjela do ovog vremena.
Na pozornici Festivala u Abu Dabiju nastupit ćete s violinistom Maximom Vengerovom. S kojim drugim mladim glazbenicima volite raditi?
Ovo nije prvi put da radimo s Maximom. Iskreno, ne volim posebno raditi s vrlo mladim glazbenicima. Scena nije cirkus u koji možete dovesti dijete od 10 godina i reći mu: "Igrajte se!" to je, naravno, znatiželjno, ali nije ozbiljno. Pravi glazbenici, naime oni koji se dugo i ozbiljno bave glazbom, visokom kulturom, shvaćaju suštinu stvari tek do četrdesete godine. Dirigenti nakon 50 godina, jer je to profesija druge polovice života. Jer isprva samo mašete rukama pozornicom. I tek tada počnete razumjeti zašto i zašto mašete. To razumijevanje počelo mi je dolaziti tek nakon 50 godina. I, vjerojatno se to ne odnosi samo na glazbu. U bilo kojoj profesiji dubina razumijevanja onoga što se događa dolazi s godinama. Ali posebno u glazbi. Trebate malo živjeti u svijetu da biste nešto shvatili. I mislim da je životno iskustvo mnogo važnije od sjajnog akademskog obrazovanja. To je istina.
Orkestar je živi organizam. Je li vam danas teško ili jednostavno prihvatiti nove glazbenike u svoj zasluženi orkestar? Kako se lice tima promijenilo tijekom vremena?
Puno smo izgubili kad je pala željezna zavjesa. Preživio sam do točke gdje je ostalo sve najbolje. A kad sam se s Vladimirom Vladimirovičem Putinom susreo u kulturnim pitanjima, rekao sam mu da je najopasnije prekinuti kulturne tradicije i započeti sve iznova. Ponosan sam što to mogu reći. To se otprilike dogodilo s Darwinovom teorijom. Ako se ljudska civilizacija sruši, bit će potrebno ponovo započeti proces evolucije. Štoviše, znate, danas neki znanstvenici vjeruju da ljudi nisu poticali od majmuna, nego od majmuna iz ljudi. Ovo je nova teorija. Odnosno, grana degradiranih ljudi nekada se pretvorila u majmune. Da, da! A ovo je zastrašujuće.
Najopasnije nije čak ni ono što se događa u Rusiji, koncept "kulture" općenito je sada obezvrijeđen u cijelom svijetu. Budući da nove tehnologije čine životinju gotovo čovjekom - ne morate misliti, ne trebate čitati, ne morate učiti tablicu množenja. Stoga čovječanstvo postaje sve turobnije. Oni koji se danas ozbiljno bave kulturom, izvan televizije, izvan show businessa ... Nisu oni koji su televizijski prostor ispunili sobom, svi ti vikaji. Uostalom, cijelu većinu ljudi doživljava kao predstavnike "kulture". A naša jadna djeca gledaju i misle da ako to pokazuju na televiziji, to znači i kulturu. Oni čak ne znaju da je Majakovski napisao "Što je dobro, a što zlo". Malo smo zbunili djecu. A nova generacija roditelja ne može im objasniti razliku između "dobra" i "lošeg", jer je ni sami ne razumiju. I tako ljudi širom svijeta postaju primitivniji. A vlasti u različitim zemljama vjeruju da je kultura svojevrsna prijava ... Znate kako smo u Ustavu napisali o raspodjeli sredstava za razvoj, nešto poput "novca za stambeno-komunalne usluge i kulturu". Razumiješ li užas?
Onda, ako se vratite u dane Sovjetskog Saveza, možda je bilo u redu da su svu djecu roditelji učili da uče u glazbenim školama ili plesnim klubovima?
Znate, to ne možete tako jasno reći. Uostalom, ako pogledamo to razdoblje, tada su pod Hitlerom u Njemačkoj izgrađene ceste i poništena je stopa nezaposlenosti, a pod Staljinom je za zemlju učinjeno mnogo dobrih stvari, a dalje je pod sovjetskim vladarima sva djeca imala mogućnost dobiti besplatno srednje obrazovanje, studij glazbe škole, pohađale su sekcije i hobi grupe, škole su imale sate glazbe, gdje su djeca pjevala u horu, postojali su dječji pionirski kampovi ... Ali živjeti u toj zemlji bilo je nepodnošljivo, odvratno, odvratno! Jer, na kraju krajeva, sovjetski ljudi su bili robovi. Još gore nego u Rimskom carstvu. Jer u Rimskom carstvu robovi bi mogli postati senatori. U povijesti je bilo takvih činjenica. S druge strane, Nikita Sergejevič Hruščov s tri razreda obrazovanja postao je glavni tajnik CPSU-a. Dakle, ne bih govorio tako jasno i kategorički ...
Nastupali ste na raznim koncertnim prostorima, poznati ste u cijelom svijetu. Što mislite, gdje je publika najzaslužnija?
Svugdje! Oni prihvaćaju malo drugačije, jer postoje neka nacionalna obilježja. Ali, općenito, publika koja je povezana s kulturom općenito je svugdje ista!
Što slušatelji očekuju od vas na koncert?
Da, Bog ga zna. Općenito, vidite, slogan "umjetnost za narod" nije istinit. Visoka umjetnost, ovo je za one koji su u stanju to osjetiti, koji već imaju više sijede kose u glavi. A masivni "ulaz" kulture je za sve. Jer popularna kultura odnosi se na instinkte, a visoka kultura - na čovjekov duh. Stoga je onaj dio društva, koji se zove elita, upućen istinskoj umjetnosti. Ovi ljudi tretiraju kulturu kao religiju. Osoba sam, nažalost, nevjernica. Ali baš kao što vjernik dolazi u hram i zaboravlja na sve osnove, gluposti, surove, koje ga okružuju, tako je i prava kultura - ona privlači dušu te osobe čini ga malo višim.
Komunicirajući sa strancima i započinjući razgovor o ruskim klasicima, najčešće čujete imena poput Puškina, Dostojevskog, Tolstoja ...
Pa, Puškin, vjerojatno u manjoj mjeri. Umjesto toga, Dostojevski i Tolstoj. Činjenica je da Puškin ne može biti preveden. Prevode riječi, ali Puškin duh se ne može prenijeti, to je nemoguće ...
Ali ako se vratite glazbi i razgovarate o klasici, postoje li danas skladatelji koji mogu stvarati djela poput Mozarta, Bacha, Čajkovskog, Rachmaninova? Čija bi glazba ostala stoljećima?
Mislim da postoji.Gia Kancheli, Rodion Shchedrin, posebno u prvoj polovici karijere ... Puno je toga napravio za svijet glazbe. Iako, u principu, vjerujem da je Bog sada uzeo pauzu, prestajući roditi briljantne ljude na svim područjima.
Što biste željeli poželjeti našim sunarodnicima koji žive u UAE?
Prije svega, kako ne bi zaboravili Rusiju, čak i kad su ovdje ili u bilo kojoj drugoj stranoj državi.
Hvala vam maestro na vašem vremenu koje ste posvetili nama i na vašem talentu.
Deveti umjetnički festival održan je u Abu Dabiju od 11. ožujka do 6. travnja 2012. Njegov program obuhvaćao je čitav niz moderne i klasične umjetnosti, nastupe istaknutih predstavnika kulture našeg vremena i veliki broj obrazovnih programa. Na pozornici su se našle operne predstave, kazališne dramske produkcije, rad najistaknutijih glazbenika, pjevača i plesača iz zemalja Bliskog i Dalekog Istoka, Indije i mnogih drugih. Kakva šteta što se ovakvi festivali, na koje dolaze legendarne zvijezde svih vremena, događaju samo jednom godišnje! 
Pa ipak, ne vrijeđajući ostale laureate i sudionike aktualnog festivala u Abu Dabiju, želim uzviknuti "Vivat, Rusija!" i još jednom samo da zahvalimo našim virtuozima na predstavljenom odmoru i sreći u kontaktu s lijepom, dalekom i blizu Majke.
POŠALJI PRIJATELJ
Posebni gosti umjetničkog festivala u Abu Dabiju bili su glumci trupe britanske Kraljevske opere, koji su po prvi puta na Bliskom Istoku predstavili veličanstvenu opernu predstavu "Dragi prijatelju" po drami vlasnika nekoliko Oscara, sir Ronalda Narwooda, posvećenu povijesti nježnog prijateljstva ruskog skladatelja Pyotra Čajkovskog i njegove muze, barunica Nadežda von Meck.
Posebno u čast ove izvanredne premijere na Bliskom Istoku, glavna izvršna dama Kraljevske opere June Chichester, grofica Chichester i sir Vernon Ellis, šef Britanskog vijeća, također autor predstave, Sir Ronald Narwood, stigli su u UAE. Na strani Emirata, pokrovitelj festivala odlikovan je zaštitnikom festivala - Sheikh Nahyan bin Mubarak Al Nahyan, ministrom visokog obrazovanja i znanstvenog istraživanja UAE i Sheikh Lubna Al Kassimi, ministrom vanjske trgovine UAE.
Uloge Petera Čajkovskog i Nadežde von Meck sjajno su izveli zvijezde britanske kraljevske operne scene Simon RussellBiele i Dime Harriet Walter. Radnja predstave temeljila se na pismima koja su Peter Čajkovski i Nadežda von Meck pisali jedno drugome cijeli život. Ovaj dramatični odnos dvoje ljudi predstavljen je na Emirate pozornici i prožet je senzualnom gudačkom glazbom i podržan ukusnim baletnim predstavama. "Ova ljubavna priča, strast i bol jednako su prodorne kao i sve druge. Ali ova ljubavna priča nije poput ostalih u tome što se muškarac i žena otopljeni u njoj nikada nisu sreli u njihovom životu. Jednostavno su pisali pisma jedni drugima "rekao je sir Ronald Narwood.
