O REZERVISANJU I KRIZNICI ZBIRKA NA POZADNJI PROMJENI U MODULIM RASPOREDIMA, SVI ČESTO SPOZNAJUĆI SPOROVI: MOL, ZA OSOBNU OSOBU OVO JE TAKO MNOGO. DA I DIZAJNERI KOJI TEMP IZRAZNO IZRAŽUJU. I AKO I IZBORU DATI PRAVO NA ŽIVOT SAMO KRIVIČNIM PRAVILIMA. I dalje biti! Oni personificiraju svoj dugoočekivani odmor usred zime negdje u ekvatorijalnim širinama, za što su, zapravo, i bili zamišljeni. Dakle PAKUJEMO SUKASE, PREDVRŠAVNO ISTRAŽIVANJE NAJBOLJIH PRIKAZA.
Chanel
Svi su razgovarali o ovoj predstavi ne samo zbog maksimalne koncentracije u Havani modnih insajdera i poznatih kuća kuće. Prije svega, zbog činjenice da se događaji ove vrste i razmjera na Kubi ne održavaju već gotovo pola stoljeća! Dakle, Karl Lagerfeld je ispred ostalih. No ispred njegovih modela bila je 46-godišnja Stella Tennant, koja je muško otvorila izložbu. Pažnja bluzi je interpretacija tradicionalne latinoameričke majice guayabera koju su između ostalih nosili Castro i Che Guevara. Njezin dizajner nazvao je kubanski tux ("Cuban Tuxedo") i mnogo puta pobijedio kolekciju. I naravno, šeširi! Jako su voljeni na otoku Liberty, pa bi im nedostajanje ovog pribora bilo neoprostivo. Ostali hitovi linije su predmeti s printom kubanskih vintage automobila, crne beretke od bešaka nadahnute likom Che Guevare, obojene birkin štapove s lancima i majice s natpisom "Viva Coco Cuba Libre!"
Kršćanski dior
I opet Engleska! Francuska kuća ima svoju priču s palačom Blenheim: dvije njegove emisije Haute Couture već su održane ovdje. Prvi - 1954. godine, kojeg je osobno zastupao Christian Dior, a drugi - četiri godine kasnije s Yvesom Saint Laurentom kao njegovim nasljednikom. Ovoga puta zbirka nije bila "visoka", ali i vrijedna unutar zidina obiteljskog imanja vojvoda od Marlborouga. Njegovi tvorci (u to vrijeme Christian Dior nije imao kreativnog redatelja) bili su nadahnuti modom 50-60-ih, atmosferom otkrića i putovanja koja je vladala u to vrijeme. Stoga se u liniji promatraju sve strane svijeta: engleske slike, otisci divljih cvjetova i egzotičnih biljaka, azijska svila, cipele i narukvice u afričkom stilu. Tradicionalne "Dior" siluete, tj. Pariške siluete, crvene su: jakna u baru se ponovno razmišlja, luk tako omiljen od Dior je otkopčan - sada izgleda kao široka mahala vrpcom. Stvari su vrlo zanimljive, koje prikazuju prizore jahanja, haljine s baskijama u razini bokova, kao i ošišane, kožne hlače u isto vrijeme.
Gucci
Alessandro Michele malo je prepoznao jednog od kraljeva moderne mode. Dizajner je to još jednom potvrdio organiziranjem revije u Westminster Abbey u Londonu. Ovdje smo, podsjećamo, britanski monarhi okrunjeni. Međutim, tema njegove zbirke za krstarenje obvezala se lokaciji u maglovitom Albionu: punk, viktorijanizam, ekscentrik, engleski kod. Stoga je linija bila vrlo eklektična i živopisna. U njemu su se slike stanovnika East Enda pomiješale s predstavnicima West Enda, romantičnim stilom pora kraljice Viktorije s nagovještajima stroge Margaret Thatcher. Nesumnjivi favoriti: stvari s printom Union Jacka (zastava Velike Britanije), duksevi, skuhane traperice, a la punk cipele i sve što prikazuje zmije. Michele je u posljednje vrijeme jako voljela ukrašavati svoje kreacije slikama predstavnika skvamoznog reda. Toliko da ga Susie Menkes već naziva "šarmer zmija".
Louis vuitton
Ljetne olimpijske igre 2016. osigurale su Brazilu status najboljeg odredišta u skoroj budućnosti. Ali ne samo njih: u Niteroiu, koji je od Rija udaljen 20 minuta vožnje i s čijih se obala pruža predivan pogled na grad Božji, prikazan je Louis Vuitton. Nicolas Zheskier već dugo privlači futurizam, a ovdje je idealno mjesto za ovaj stil: Muzej moderne umjetnosti u obliku letećeg tanjura. Osim toga, dizajnerica je uvjerena da moderne dame žele izgledati izvrsno, ali se istovremeno osjećati ugodno. Stoga je sportski šik u velikoj potražnji. Jednom riječju, sve su karte pale upravo na Brazil. A pogledi fashionista su na asimetrične haljine s kontrastnom kombinacijom boja, kombinezona, parkova i stvari s crtežima na nogometnu temu.
Moschino
Prvi put predstaviti izvansezonsku kolekciju, talijanska marka otišla je u Los Angeles. Naravno, sav je nered spravio Jeremy Scott, koji je tamo živio 10 godina. Kao što je i sam dizajner priznao, želio je stvoriti nešto zabavno, kazališno, šareno (u koga će sumnjati!), Ali istodobno zanimljivo za zvijezde klijente, prijatelje, susjede, pa čak i svog instruktora SoulCycle. Pokazalo se da je takav spoj psihodelika, citata iz 60-ih, indijskih božanstava, humora i kiča koji doslovno puknu u očima. Povrh svega toga, na odjeći cvjetaju tratinčice, na vratu vijugaju sve vrste perli, ponekad hipertrofirane, a na glavu se stavlja klobuk ili šešir od kišobrana. Naselje mora imati - kupaće kostime, šarene kape od kaveza, šarene torbe i stvari sa životinjama iz crtića.
Tekst: Marina Motornaya
